Легендарная психологическая драма-детектив Питера Шеффера, признанная одной из величайших пьес XX века.
Перевод с английского
В.Вульфа и А.Дорошевича
Режиссёр-постановщик –
заслуженный деятель искусств Узбекистана
НАБИ АБДУРАХМАНОВ
Сценография – ТИМУР БЕКМАМБЕТОВ (Россия),
ДМИТРИЙ МОХОВ (Беларусь)
Композитор – Лауреат Международных премий
ДМИТРИЙ ЯНОВ-ЯНОВСКИЙ
Художник по свету – ОБИД АБДУРАХМАНОВ
Технический директор - ВЛАДИМИР ЖУК
Звукорежиссёр - ОЛЬГА ДАРИЕВА
Специалист по IT технологиям - ТИМУР АБДУРАХМАНОВ
A legendary psychological drama-detective play by Peter Shaffer, recognized as one of the greatest plays of the 20th century.
Translation from English by
V. Vulf and A. Doroshevich
Stage Director –
Honored Artist of Uzbekistan
NABI ABDURAKHMANOV
Set Design – TIMUR BEKMAMBETOV (Russia),
DMITRY MOKHOV (Belarus)
Composer - International Award Laureate
DMITRI YANOV-YANOVSKY
Lighting Designer – OBID ABDURAKHMANOV
Technical Director - VLADIMIR ZHUK
Sound Engineer – OLGA DARIEVA
IT Specialist – TIMUR ABDURAKHMANOV
Место действия -
Психиатрическая больница в Южной Англии
Время действия – конец 70-х годов ХХ-го века
«Equus» Питера Шеффера — легендарная драма, покорившая зрителей по всему миру и признанная
одной из величайших пьес XX века.
Place of action —
A psychiatric hospital in Southern England
Time of action — the end of the 1970s of the 20th century
“Equus” by Peter Shaffer is a legendary drama that conquered audiences all over the world and is recognized
as one of the greatest plays of the 20th century.
Действующие лица и исполнители:
МАРТИН ДАЙЗЕРТ, психиатр –
Наби Абдурахманов
АЛАН СТРЭНГ –
Обид Абдурахманов
ФРЭНК СТРЭНГ, его отец –
Арнольд Швецов
ДОРА СТРЭНГ, его мать –
Васса Васильева
ЭСТЕР САЛОМОН, судья –
Камилла Абдурахманова
ДЖИЛЛ МЭЙСОН –
Сталина Губерченко
ГАРРИ ДАЛТОН, владелец конюшни –
Йонатан Райер
СЕСТРА – Кристина Жук
МОЛОДОЙ ВСАДНИК, КОНЬ САМОРОДОК – Анатолий Ищенко
ЛОШАДИ – Кристина Жук, Шейна Иванчев, Эвелина Клепач , София Синякова.
Characters and performers:
MARTIN DYSART, psychiatrist –
Nabi Abdurakhmanov
ALAN STRANG –
Obid Abdurakhmanov
FRANK STRANG, his father –
Arnold Shvetsov
DORA STRANG, his mother –
Vassa Vasilyeva
ESTHER SALOMON, judge –
Kamilla Abdurakhmanova
JILL MASON –
Stalina Guberchenko
HARRY DALTON, stable owner –
Yonatan Rayer
NURSE – Kristina Zhuk
YOUNG RIDER, HORSE NUGGET – Anatoly Ishchenko
HORSES – Kristina Zhuk, Sheina Ivanchev, Evelina Klepach, Sofia Sinyakova
МАРТИН ДАЙЗЕРТ, психиатр –
Наби Абдурахманов
Наби Абдурахманов исполнитель главной роли и режиссёр спектакля.
Заслуженный деятель искусств Узбекистана, лауреат международных театральных премий, Кавалер Медали Пушкина. Актёр, режиссёр и педагог с многолетним опытом, воспитавший учеников по всему миру. Его режиссёрские работы отличаются глубиной психологического анализа и мощной визуальной выразительностью.
Постановка известного режиссёра Наби Абдурахманова — Заслуженного деятеля искусств Узбекистана, чьё художественное видение и уникальный театральный язык получили международное признание.
В декабре 2025 года спектакль был представлен в рамках NEW WAVE THEATER FESTIVAL и прошёл с огромным успехом при переполненном зале.
Это история о вере, свободе и границах человеческой души.
Спектакль, который остаётся с вами надолго после финального поклона.
MARTIN DYSART, psychiatrist –
Nabi Abdurakhmanov
Nabi Abdurakhmanov is the performer of the leading role and the director of the production.
Honored Artist of Uzbekistan, laureate of international theater awards, recipient of the Pushkin Medal. An actor, director, and teacher with many years of experience, who has trained students all over the world. His directorial works are distinguished by the depth of psychological analysis and powerful visual expressiveness.
The production by renowned director Nabi Abdurakhmanov — Honored Artist of Uzbekistan, whose artistic vision and unique theatrical language have received international recognition.
In December 2025, the performance was presented as part of the NEW WAVE THEATER FESTIVAL and was a tremendous success with a full house.
This is a story about faith, freedom, and the limits of the human soul.
A performance that stays with you long after the final bow.
АЛАН СТРЭНГ –
Обид Абдурахманов
Обид Абдурахманов — известный актёр, режиссёр и педагог. В его творческом багаже — многочисленные роли и постановки в Германии, Узбекистане, США и других странах. Его актёрское исполнение всегда отличается внутренней силой, яркостью и точностью.
ALAN STRANG –
Obid Abdurakhmanov
Obid Abdurakhmanov is a well-known actor, director, and teacher. His creative portfolio includes numerous roles and productions in Germany, Uzbekistan, the USA, and other countries. His acting performance is always distinguished by inner strength, vividness, and precision.
ФРЭНК СТРЭНГ, отец Алана –
Арнольд Швецов
Арнольд Швецов — актёр, режиссёр, педагог, выпускник ГИТИСа. Работал на сценах Москвы, Риги, Еревана. Представитель классической театральной школы, сочетающий традиции психологического театра с современным сценическим языком.
FRANK STRANG, Alan’s father –
Arnold Shvetsov
Arnold Shvetsov is an actor, director, and teacher, a graduate of GITIS. He has worked on stages in Moscow, Riga, and Yerevan. A representative of the classical theater school, he combines the traditions of psychological theater with a modern stage language.
ДОРА СТРЭНГ, мать Алана –
Васса Васильева
Васса Васильева — ведущий мастер сцены Узбекистана, актриса с более чем 40 значимыми ролями в репертуаре. Её сценическая работа отличается глубиной, эмоциональной тонкостью и профессиональной зрелостью.
DORA STRANG, Alan’s mother –
Vassa Vasilyeva
Vassa Vasilyeva is a leading stage master of Uzbekistan, an actress with more than 40 significant roles in her repertoire. Her stage work is distinguished by depth, emotional subtlety, and professional maturity.
ЭСТЕР САЛОМОН, судья –
Камилла Абдурахманова
Камилла Абдурахманова — актриса, режиссёр, писатель. Сыграла более 30 ролей и осуществила более 7 постановок. Её творческий почерк сочетает драматическую выразительность и режиссёрскую смелость.
ESTHER SALOMON, judge –
Kamilla Abdurakhmanova
Kamilla Abdurakhmanova is an actress, director, and writer. She has performed more than 30 roles and staged more than 7 productions. Her creative style combines dramatic expressiveness and directorial boldness.
ДЖИЛЛ МЭЙСОН –
Сталина Губерченко
Сталина Губерченко — украинская актриса, выпускница Нью-Йоркского Университета (факультет театра и кино). Снимается в кино и телесериалах, активно работает на театральных сценах Украины и США.
JILL MASON –
Stalina Guberchenko
Stalina Guberchenko is a Ukrainian actress, a graduate of New York University (Department of Theater and Film). She acts in films and television series and actively works on theater stages in Ukraine and the USA.
ГАРРИ ДАЛТОН, владелец конюшни –
Йонатан Райер
Йонатан Райер — выпускник American Musical and Dance Academy. Актёр театра и кино, участник многочисленных театральных проектов в США.
HARRY DALTON, stable owner –
Yonatan Rayer
Yonatan Rayer is a graduate of the American Musical and Dance Academy. A theater and film actor, he has participated in numerous theatrical projects in the USA.
МОЛОДОЙ ВСАДНИК, КОНЬ САМОРОДОК –
Анатолий Ищенко
Анатолий Ищенко — выпускник Театрального института им. Б.Щукина при Театре им.Е.Вахтангова. Работал во МХАТе им. Горького, снимается в кино и телесериалах, активно участвует в театральных постановках.
YOUNG RIDER, HORSE NUGGET –
Anatoly Ishchenko
Anatoly Ishchenko is a graduate of the Boris Shchukin Theatre Institute at the Vakhtangov Theatre. He worked at the Gorky Moscow Art Theatre, acts in films and television series, and actively participates in theatrical productions.
СЕСТРА – Кристина Жук
Кристина Жук — актриса Театра Essence, выпускница Актёрской Студии при театре. Участница театральных проектов и постановок компании.
NURSE – Kristina Zhuk
Kristina Zhuk is an actress of the Essence Theatre, a graduate of the acting studio at the theater. A participant in the company’s theatrical projects and productions.
Особая благодарность –
нашим дорогим друзьям
Татьяна Козлова и Анна Алиева
(пошив декораций и костюмов)
Татьяна Иринина
(ведение титров)
Александр Гегера
(cъёмка фото и видео)
Special thanks –
to our dear friends
Tatyana Kozlova and Anna Alieva
(sewing of set pieces and costumes)
Tatyana Irinina
(titles coordination)
Alexander Gegera
(photo and video recording)
Театр выражает огромную благодарность
нашему незаменимому зав.литу театра ESSENCE –
Регине Виницкой-Готтфрид
(Германия) за помощь в создании спектакля.
Cэр Питер Левин Шеффер.
Гениальная пьеса «Эквус» выдающегося современного британского драматурга Питера Шеффера вот уже более 50 лет не сходит с ведущих сцен мирового театра, кинематографическое прочтение режиссёра Сиднея Люмета стало классикой кино, а напряженные диалоги юного пациента Алана Стрэнга и детского психиатра доктора Мартина Дайзерта будоражат, вызывают дискуссии, не оставляют равнодушным ни один зрительный зал в мире.
В режиссёрской судьбе Наби Абдурахманова эта пьеса словно барометр. Начиная с 1983 и в разные периоды творческой деятельности он обращается к этому материалу, находя всё новые глубинные слои и создавая новые трактовки.
Шеффер, преодолев ограниченный жанр пьесы-следствия, создал мощную психологическуюдраму, почти архетипическую мистерию о парадоксальном бунте героя против окружающего «нормального» мира.
В основе пьесы — подлинное происшествие из уголовной хроники.
Новая постановка Наби Абдурахманова в Нью Йорке, специально для нашего фестиваля,- это абсолютно нетрадиционная интерпретация известной пьесы. В фокусе сценического исследования — психиатр доктор Мартин Дайзерт, в чьих силах вернуть юного пациента к усреднённой норме с помощью лечения или сохранить в нём способность к безграничной Вере ипозволить ему продолжить его трагический путь богоискательства-богоборчества.
Именно качество доктора Дайзерта увидеть в «аномалии» юного пациента Стрэнга божественную силу отрешения от суетности повседневности и способность, свойственную лишь высокотворческим личностям, сублимировать эту энергию в грандиозное Поклонение, - именно это прозрение доктора Дайзерта увлекает за собой зрителя, заставляет его почти с удивлением и восхищением всматриваться в безграничность человеческого духа. Награждает внимательного зрителя возможностью прожить вместе с героями спектакля небывалый объём Бытия, приобщиться к Таинству.
Спектакль страстный, порой даже пугающий обнажённой правдой, предполагающий не только внимание и сопереживание публики, но и напряжённую интеллектуальную и эмоциональную работу зрительского
«Со-участия».
Регина Виницкая-Готтфрид.
The theatre expresses its deepest gratitude
to our indispensable literary director of ESSENCE Theatre –
Regina Vinitskaya-Gottfried
(Germany) for her help in creating the production.
Sir Peter Levin Shaffer.
The brilliant play “Equus” by the outstanding contemporary British playwright Peter Shaffer has remained on the leading stages of world theatre for more than 50 years. The film adaptation by director Sidney Lumet has become a cinema classic, and the intense dialogues between the young patient Alan Strang and child psychiatrist Dr. Martin Dysart stir, provoke discussion, and leave no audience anywhere in the world indifferent.
In the directorial судьба of Nabi Abdurakhmanov, this play serves almost like a barometer. Beginning in 1983 and throughout different periods of his creative career, he has returned to this material, discovering ever new depths and creating new interpretations.
Shaffer, overcoming the limitations of a “detective-play” genre, created a powerful psychological drama, almost an archetypal mystery about the paradoxical rebellion of the hero against the surrounding “normal” world.
At the heart of the play lies a real incident from criminal хроника.
The new production by Nabi Abdurakhmanov in New York, created especially for our festival, is an entirely non-traditional interpretation of the well-known play. At the center of the stage exploration is psychiatrist Dr. Martin Dysart, who holds the power either to return the young patient to an averaged norm through treatment, or to preserve in him the capacity for boundless Faith and allow him to continue his tragic path of seeking—and opposing—God.
It is precisely Dr. Dysart’s ability to see, in the “abnormality” of the young patient Strang, a divine force of detachment from the vanity of everyday life, and the capacity—found only in highly creative individuals—to sublimate this energy into a grand act of Worship. This very insight of Dr. Dysart draws the audience in, compelling them to look—almost with surprise and admiration—into the boundlessness of the human spirit. It rewards the attentive viewer with the opportunity to experience, together with the characters, an extraordinary scope of Being, to partake in a Mystery.
The performance is passionate, at times even frightening in its naked truth, demanding not only attention and empathy from the audience, but also intense intellectual and emotional work—
a kind of participatory “co-experience.”
Regina Vinitskaya-Gottfried.
Отзывы
Элеонора Макарова, кандидат искусствоведения, заслуженный работник культуры России (Москва):
«Я немало видела постановок «Эквуса», но этот – особенный. Каждый раз вы нас удивляете…»
Борис Тух, театральный критик (Эстония): «Спектакль сделан на высоком театральном уровне культуры».
Римма Кречетова, театральный критик, историк театра (Москва): «Это очень современный спектакль. Он словно сжатый комок интеллектуальной, духовной, семейной и общественной жизни. Очень хорошие режиссерская и актерские работы. Безупречно сыграны главные роли».
Сергей Шуб, руководитель Международного театрального фестиваля «Встречи в России», генерального директора Театра-фестиваля «Балтийский дом»: «Спектакль “Эквус” стал лучшим спектаклем нашего фестиваля».
Н. Веткасова, «Вечерний Ташкент» : «Спектакль – приглашение к разговору, исповедь перед собой, монологов, в которых скрыты диалоги, масса вопросов».
Reviews
Eleonora Makarova, Candidate of Art History, Honored Cultural Worker of Russia (Moscow):
“I have seen many productions of ‘Equus,’ but this one is special. Every time you surprise us…”
Boris Tukh, theater critic (Estonia):
“The performance is made at a high level of theatrical culture.”
Rimma Krechetova, theater critic, theater historian (Moscow):
“This is a very contemporary production. It is like a compressed knot of intellectual, spiritual, family, and social life. Very strong directing and acting work. The leading roles are performed impeccably.”
Sergey Shub, head of the International Theatre Festival “Meetings in Russia,” General Director of the Baltic House Theatre-Festival:
“The performance ‘Equus’ became the best production of our festival.”
N. Vetkasova, *Evening Tashkent*:
“The performance is an invitation to a conversation, a confession before oneself, monologues in which dialogues are hidden, a multitude of questions.”
Our sponsors and supporters
"THIS PROGRAM IS SUPPORTED, IN PART, BY PUBLIC FUNDS FROM THE NEW YORK CITY DEPARTMENT OF CULTURAL AFFAIRS IN PARTNERSHIP WITH THE CITY COUNCIL.”
Gabriel Law, the leading personal injury law firm in New York
